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DRAP-ART 2021

25 años de Drap-Art

XXV Festival Internacional d’Art Sostenible de Catalunya

ARTISTAS SELECCIONADAS

NADA DESAPARECE, TODO SE TRANSFORMA.

El Festival Internacional de Arte Sostenible de Catalunya celebró su 25ª edición con un programa muy especial dentro del ámbito del arte sostenible, con pioneros del arte contemporáneo y figuras destacadas del arte urbano, aparte de una gran selección de artistas y proyectos emergentes.

Drap-Art’21 se celebró del 18 de noviembre al 21 de diciembre 2021 en diversas salas de exposiciones en edificios emblemáticos con un circuito cultural en el barrio Gótico, convirtiéndolo en un punto de encuentro entre artistas, amantes del arte, los habitantes del barrio Gótico y nuevas audiencias, colaborando en la transformación urbana sostenible e intercultural del centro de Barcelona.

Drap-Art tiene el objetivo de sensibilizar y educar a las audiencias y promover la sostenibilidad a través del arte, así como promocionar a artistas y sus creaciones dentro del ámbito del arte contemporáneo y urbano, la arquitectura, el diseño y la artesanía. En momentos de crisis como el que estamos viviendo actualmente es más importante que nunca darse cuenta de que la cultura y el arte son parte intrínseca de nuestro ser, y que en momentos de incertidumbre son herramientas ideales para la reflexión, el análisis creativo de nuestra situación y para encontrar nuevos caminos.

Drap-Art ha crecido y se ha enriqueció gracias a la participación de Fousion Gallery, el Reial Cercle Artístic, Villa del Arte Galleries, Artesania de Catalunya y la Sala Perill, así como la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona. Es esperanzador ver el gran número de artistas, colectivos y organizaciones que Drap-Art aglutina en un nuevo movimiento artístico global.

Transformation Foto

Acción artística de Nathalie Rey en el marco del proyecto D’Individual al col·lectiu

Drap-Art’21

El 25 aniversario de Drap-Art Festival se celebró con exposiciones excepcionales comisariadas por críticos, teóricos y comisarios especializados en los ámbitos del arte urbano y contemporáneo, exponiendo pioneros del arte ambiental como Michelangelo Pistoletto con su proyecto Tercer Paraíso, promovido por la Cittadellarte – Fundación Pistoletto y HA Schult con una obra histórica Biokinetic Landscape (1973) que también fue utilizada para la imagen del Festival.

El 25 aniversario de Drap-Art Festival se celebró con exposiciones excepcionales comisariadas por críticos, teóricos y comisarios especializados en los ámbitos del arte urbano y contemporáneo, exponiendo pioneros del arte ambiental como Michelangelo Pistoletto con su proyecto Tercer Paraíso, promovido por la Cittadellarte – Fundación Pistoletto y HA Schult con una obra histórica Biokinetic Landscape (1973) que también se lució en la imagen del Festival.

PISTOLETTO Y HA SCHULT

Dos referentes y pioneros mundiales del arte ambiental para la edición de 25 años de Drap-Art Festival

Pistoletto, el gran exponente del Arte Povera, con la Cittadellarte – Fundación Pistoletto, se unió a Drap-Art en esta edición. El Rebirth Day, mundialmente celebrado el 21 de diciembre, es un evento que el artista organiza en todo el mundo, dentro del marco de su proyecto Tercer Paraíso. Su proyección es un futuro socialmente sostenible, donde el ser humano convive en armonía con su entorno.

El ego debe confluir más allá de la contraposición entre la tecnología y la naturaleza para dar comienzo a una nueva sociedad basada en la responsabilidad y el equilibrio entre lo artificial y lo natural, usando el arte y la tecnología para reivindicar la necesidad de frenar el abuso que se está cometiendo a nuestro planeta.

Drap-Art se une a la embajadora del Tercer Paraíso en Barcelona, la comisaria y artista Savina Tarsitano, co-fundadora de Espronceda Institute for Art & Culture, con la celebración de varios eventos co-comisariados con Saverio Teruzzi, coordinador de los embajadores del Tercer Paraíso en todo el mundo.

El festival contó también con la presencia de HA Schult (1939, Parchim, Alemania). Colaborador del festival desde sus inicios, trajo a Barcelona su obra más emblemática en 2007, cuando su ejército de Trash People invadió la Plaza Real para advertir del cambio climático y concienciar sobre la importancia del reciclaje y la conservación del medio ambiente.

En esta edición, HA Schult firmó ejemplares de una edición limitada de impresiones de artista de la emblemática obra, Kinetik Landscape, (1973), técnica mixta, de la serie Picture Box, que incorpora botellitas, maletines, raquetas de tenis y coches, todos de juguete, cartones, envoltorios de caramelos, evidenciando el frágil equilibrio ecológico. Esta obra también se lució en la imagen de Drap-Art’21.

Michelangelo Pistoletto dibujando el ­símbolo del Tercer Paraíso

«El arte es libertad, compromiso y responsabilidad»

Michelangelo Pistoletto

IN MEMORIAM

Una exposición en memoria de Rafael Bartolozzi, Bigas Luna, Lesley Yendell y Richard Hambleton aka Shadowman.

TRES ARTISTAS DEL BAIX GAIÀ

Bien relacionados entre ellos y con la historia del arte y ahora históricos, Bigas Luna, Rafael Bartolozzi y Franceso Volsi encontraron en Baix Gaià el locus amoenus que ya habían descubierto los romanos. Los tres artistas practican – y Volsi aún practica – la estrategia GloCal, desde el global, siguiendo movimientos artísticos internacionales (Arte Povera, Pop Art) al local. El arraigo a la tierra es primordial en los tres artistas, igual que el aprovechamiento del object trouvée, valores que enlazan perfectamente con la filosofía del Drap-Art. La edición del festival de 2021 contó con obra pictórica de los tres genios, reconocidos internacionalmente.

EL ORIGEN DE LA SOSTENIBILIDAD

en el arte urbano y en el arte contemporáneo

La selección de artistas para las exposiciones comisariadas del Drap-Art’21, se enfocó en esta edición tan especial en la búsqueda del origen del concepto de la sostenibilidad en el arte contemporáneo y urbano.

Se invitó a comisarios y críticos de arte internacionales y especializados en los campos del arte contemporáneo, del arte urbano y del graffiti, tanto innovador como acreditado, para realizar el comisariado de la exposición del Reial Cercle Artístic.

Fueron presentadas obras de “old masters” internacionales del graffiti y representantes del arte urbano actual, que han desarrollado, por la propia cadencia y naturaleza del arte, el potencial artístico de los materiales usados.
La reflexión conceptual de los tiempos que corren sobre el desarrollo humano contemporáneo y la reutilización de los desechos de la vida moderna como recurso sostenible, consciente o inconscientemente.
En Europa, el graffiti empieza a asentarse desde hace unos 30 años, y su influencia sobre la reutilización de materiales y su uso del espacio urbano no deja indiferente el mundo del arte ni su valoración.

Las exposiciones se realizaron en las instalaciones del emblemático Reial Cercle Artístic co-comisariadas por Joan Abelló, Tanja Grass, Robert Kaltenhäuser, Jasmin Waschl y Betty Bigas y en las instalaciones de Villa del Arte Galleries, con el comisariado de Bert van Zetten. La exposición de los artistas seleccionados por la convocatoria abierta estará ubicada en el Borsí, en la modalidad de arte, y en Artesania de Catalunya en la modalidad de diseño y artesanía. La exposición Drap-Art Islas, un nuevo proyecto de intercambio con artistas de las islas Baleares, estaba ubicada en la Sala Perill. También se contó con los comisarios Savina Tarsitano y Saverio Teruzzi para el Rebirth Day, co-organizado con Cittadellarte – Fundación Pistoletto.

Se presentó una selección de Arte Urbano e instalaciones con pioneros legendarios como Richard Hambleton  (Shadowman), SheOne y representantes o referentes de la escena local e internacional y actual como Jorge Rodríguez-Gerada y Alberto de Blobs, entre otros. Además, se presenta una gran selección de instalaciones de arte contemporáneo que incluye artistas como Juan Carlos Batista, Miquel Aparici, Lukas Ulmi, Gabriel Raventós, Sibylle Jazra, Anton Unai,Edgar Massegú, Mayte Vieta y muchos más.

25 AÑOS DEDICADOS AL ARTE CREADO CON MATERIALES RECICLADOS

¿Cómo ha evolucionado el movimiento?
¿Cuáles son los retos hoy?

Instalación de Carles Gispert en Drap-Art’09

“Parece ayer cuando montamos la carpa de 1000 m2 delante del CCCB en 1996, en el descampado en el cual se construyó después la Facultad de Geografía y Historia de la Universidad de Barcelona. Más de 100 artistas trabajaron en directo 24 horas non stop con 100 m3 de basura que reunimos para ellos, ante los 10.000 visitantes que pasaron por el evento, acompañados por DJs, VJs, performances y acciones artísticas espontáneas” comenta Tanja Grass, fundadora de la asociación.

Desde aquel evento, en el cual se reunieron por primera vez un gran número de creadores de disciplinas muy diversas, desde artistas contemporáneos, performers, artistas escénicos, diseñadores, artesanos, estilistas y amateurs, Drap-Art ha fomentado y contribuido a potenciar en Barcelona, un movimiento global que incluye también el Art Brut y el Folk Art y cuenta cada vez con más representantes del arte contemporáneo destacados y reconocidos mundialmente, como El Anatsui o Tim Noble & Sue Webster, entre muchos otros.

El movimiento traspasa las fronteras del arte para abarcar otros sectores como la arquitectura sostenible con representantes como Santiago Cirujeda o la moda sostenible con activistas como Vivian Westwood. El denominador común en todos ellos es mostrar lo invisible, valorar lo que nadie quiere, encontrar tesoros en la basura.

Este espíritu se recogerá en el libro , que se editará previsiblemente en 2023, con una selección de fotografías de Consuelo Bautista (Premi Arts Visuals Ciutat de Barcelona 2007), que ha documentado el festival todos estos años con su mirada única.

Comisarios

Joan Abelló

Historiador, comisario independiente y crítico de arte. Doctor Europeo en Humanidades (UPF), Directivo del Reial Cercle Artístic de Barcelona y director del ­Instituto Catalunya África.

Tanja Grass

Licenciada en Filología Alemana, inglesa e hispánica, traductora e intérprete diplomada. Fundadora y directora de Drap-Art, ha contribuido a extender el movimiento mundial del arte sostenible creado con materiales reutilizados. Gestora cultural y comisaria de exposiciones.

Betty Bigas

Betty Bigas es una artista multi­disciplinar y comisaria de arte catalana, fundadora de Roll Up Gallery de Public Works San Francisco, ha organizado expo­siciones de arte y eventos en ­instituciones como Nightlife LIVE en California Academy of Sciences. Es actualmente comisaria de la galería online Daylighted e independiente consultora de arte para start-ups como Kreoz para Apple TV.

Jasmin Waschl

Fundadora y directora de Fousion Gallery, especializada en surrealismo pop y contemporáneo y arte urbano como graffiti abstracto. Jasmin Waschl tiene formación y experiencia en arquitectura y diseño de interiores, muebles y comunicación. Comisaria y consultora artística independiente y del Drap-Art.

Robert Kaltenhäuser

Comisario de exposiciones y crítico independiente de arte desautorizado. Experto en arte urbano y arte urbano con­tem­poráneo. Organizador de exposicio­nes y eventos como Critical Mess – Inbetween Graffiti and Contemporary Art en Essen o Beyond Streetart en Düsseldorf. Cuenta con múltiples publicaciones sobre arte contemporáneo y arte urbano.

Bert van Zetten

Director y socio fundador, junto a Marcel y Jutta Huisman, de Villa del Arte Galleries, iniciativa que cuenta con trés galerías en Barce­lona y una en Ámsterdam.

Savina Tarsitano

Savina Tarsitano es una artista visual, comisaria, directora artística y co-fondadora de Espronceda – Institute of Art & Culture, embajadora del Tercer Paraíso. Ha comisariado varios proyectos internacionales en los últimos diez años.

Saverio Teruzzi

Coordinador de la ­Fondazione ­Pistoletto / Cittadellarte de los embajadores del Tercer Paraíso en todo el mundo.

Los Espacios Expositivos

Reial Cercle Artístic

C. dels Arcs 5
Exposición comisariada

Villa del Arte Galleries

C. de la Palla 10
Exposición de galería

El Borsí

Plaça de la Verònica 2
con c. Avinyó 23
Exposición de arte de la convocatoria e invitados

Centre d’Artesania de Catalunya

C. Banys Nous, 11
Exposición de diseño y artesanía de la convocatoria e invitados

Sala Perill

C. Avinyó 46
Drap-Art Islas con artistas de las Islas Baleares

Mapa DrapArt'21

Selección de artistas

PARA DRAP-ART’21

Collage, Assemblage and Mixed Media

Rafael Arroyo Villemur
Felip Gaig
Mercè Grifé
Fanni Kopacsi
Marie Lalo- Haute Coture
Antonela M. Lauri
Alice Marx
Núria Pérez
Jordi Prat Pons
Ilaria Sansotta
Jordi López-Alert
Gisella López Ariza
Paulo Correa

Installation and Big Format

Jordi Prat Pons
Francisco Pradilla Barrero
Lai Díez Roig (fotografia)
Lucía Rojas Maldonado (audiovisuals)

Escultura

Alejandra Bourda
Mariona Esteba
Noni Font’
Marte Kiessling
Didier Maes
Ignat C. de Michaelis
Mario Molins
Jordi Palli
Núria Pérez

Design and Crafts

Elias Abraham
Queralt Antú Serrano Porredon
Paul Curtis
Alicia Giráldez
Miguel Ángel González
Viola Hoffmann
Alvise Rrizzo & Matilde Cini
Margarita Torrente
Virginia Rondeel
Mario Cesar Rivas Ferretti
Hernan Seco Llamas
Tau Pibernat & Vera Castelijns
Hatice Rana Tarhangil Karadayi
Galina aka Bella
Sandra Velzi
Amadeo Flix Miguel

Performance, Concerts, Workshops, Live art

Laura Bernis
Didier Maes
David, Different Design
Marta Llopart Estrems
Acc Crew
José Luis Rodríguez Espinosaa

Colaboraciones

COLABORACIÓN CON LA UNIVERSIDAD DE BARCELONA

Con la intención de fomentar el arte más emergente, Drap-Art firmó un convenio de colaboración con la Universidad de Barcelona en el 2016, para incluir en su festival una convocatoria especial para el alumnado de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona. Este año realizaron performances, acciones artísticas y de cocreación bajo el lema de Públic vs. Privat, Reflexions entorn de l’espai, en la plaça del Rei durante el festival, queriendo mostrar cómo ha cambiado esta relación durante la pandemia.

El objetivo de esta colaboración es facilitar la entrada en el mundo del arte a las nuevas generaciones de artistas catalanes. El proyecto, tutorizado por Eulàlia Grau, Toni Asensio, Joan Miquel Porquer, Jasmina Llobet y Anaïs Civit, incluye ponencias invitadas sobre arte y sostenibilidad en el marco de las Jornadas de investigación en Aprendizaje-Servicio (ApS) y pedagogía comunitaria en arte.

PARTNERS Y COLABORADORES

Drap-Art inicia una colaboración muy especial con Tramontana Magazine, una publicación de divulgación cultural de alta calidad, gratuita y con distribución internacional de Montana Colors.

Esta marca especializada en pintura en espray (también con espráis ecológicos disolubles al agua), lleva desde 1994 apoyando el arte urbano y el graffiti desde Barcelona hacia el resto del mundo en Barcelona y en todo el mundo. Entre las múltiples acciones a las que ofrecen apoyo, se encuentran varios proyectos de arte urbano sostenible.

Drap-Art cuenta con el apoyo de
  • Generalitat de Catalunya
  • Agència de Residus de Catalunya
  • Ajuntament de Barcelona
  • Reial Cercle Artístic de Barcelona
  • Fousion Gallery
  • N2 Gallery
  • Villa del Arte Galleries
  • Artesania de Catalunya
  • Sala Perill
  • Borsí
  • Universitat de Barcelona
  • ApS
  • Cittadellarte – Fundación Pistoletto
  • Tercer Paraízo
  • Espronceda Center for Art & Culture
  • Casa Degli Italiani
  • Associació d’Amics i Comerciants de la Plaça Reial
  • Montana Colors
  • Tramontana Magazine
  • Biosphere
  • Fundació Balearia
  • Vaciamos & Donamos
  • Bonart
  • Betevé
  • MUHBA
  • Institut Ramon Llull
  • Goethe Institut
  • Foro Cultural de Austria
  • Guiding Architects
Organiza
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